Оссовский Пётр Павлович. Выставка "Моя художественная жизнь". 2005.

- Открытие: 18 мая 2005 года
- Закрытие: 19 июня 2005 года
- Москва, ул. Пречистенка, д.21.
- Выставочные залы РАХ

Смотреть работы Оссовского Петра Павловича

Фотосъемка экспозиции выставки.

Российская академия художеств представила выставку произведений Народного художника СССР, Действительного члена Российской Академии художеств, лауреата Государственной премии СССР Петра Павловича Оссовского «Моя художественная жизнь». Художник посвятил эту выставку 60-летию Великой Победы над Германией. Эта дата в истории России совпала с 80-летием мастера-живописца.


От автора выставки

Звуки набатных колоколов дважды в моей жизни оповещали о приходе народной беды. Словно живописное полотно рамой, они ограничивают мою судьбу художника. В далекие времена прошлого столетия неопытная ученическая кисть успела лишь коснуться белого пространства холста, как грянула Великая Отечественная война, ставшая прологом моей жизни художника. Спустя годы, огромный пласт жизни и творчества, пройденный мной за полвека, вновь был оглашен тревожными звуками набата, возвестившего о крушении советской державы, исторически мгновенно ушедшей в историю. До сих пор в моей душе моей гулко слышаться его удары, напоминая о временах лишений и невзгод и одновременно возвещая о большом счастье, выпавшем на мою долю художника: увидеть прожитые годы жизни и творчества с высоты третьего тысячелетия. Перенесясь в атмосферу ушедшего века, которому принадлежит вся моя творческая судьба, я сумел обрести духовные и физические силы в сложных, смутных и противоречивых временах, охвативших все сферы жизни нашей многострадальной России. Работа началась с того, что была вычерчена экспозиция всех двенадцати залов Российской академии художеств, где предполагалась выставка и ранее написанных полотен. Окончив эту работу, я приступил к написанию полотен-повторов моих произведений, находящихся в музеях страны, мысленно объединяя их с полотнами, хранящимся в собрании Государственной Третьяковской галереи и моей мастерской, согласно чертежам экспозиции. Необходимо было придать каждому залу свое смысловое значение. Увидеть на вновь написанных полотнах ранее созданное уже с позиции жизненного и профессионального опыта, а не былой силы чувств и впечатлений. К тому же, задуманное мной приобретало смысл ансамблевой живописи, тяготение к которой я испытывал всю свою художественную жизнь.
Таким образом, возник интерес к созданию выставки, которая лишена скуки прямого повторения, а также интерес к решению экспозиции как единого художественного произведения, раскрывающего многообразие моих творческих устремлений.
Во время напряженной работы я часто вспоминал творческий подвиг нашего замечательного художника Александра Иванова, который в письма из прекрасного далека определял свою жизнь и работу над великим полотном словами «моя художественная жизнь», выражая этим самым, что его жизнь человека и художника неразрывно связаны. Я позволил себе воспользоваться этим определением для названия выставки, которая должна выражать характер и смысл моего творчества за многие годы трудной, но почетной судьбы русского художника.